Одежда нас отражает и украшает, но главными в ней остаёмся мы. Лена Тебенькова о бренде Art Garrage

Дата публикации: 17.08.2022

С Леной Тебеньковой мы знакомы много лет. Я помню, как родился её бренд Art Garrage: начинала она с того,что привозила в Омск вещи других дизайнеров, потом запустила собственное производство. Я люблю сидеть на страничке бренда в соцсетях, потому что Лена пишет много классных текстов о том, как важно быть собой и не только в моде, как важно делать то, что за тебя никто не сделает. И я очень люблю её вещи. Главное в них для меня — это качество и потрясающе подобранные цвета. Лена не стоит на месте, она постоянно развивается. Не успеешь восхититься одним, а у неё уже готово что-то новое. Нашему изданию Лена рассказала о главной концепции Art Garrage, о том, как постоянно открывается второе дыхание, когда делаешь то, что любишь, о том, какие сложности есть у маленького локального бренда, как их преодолевать. Поговорили мы и том, как достигнуть высокого качества, об эмоциях, которые человек получает вместе с вещью, о личных границах и открытости, о вдохновляющих её 30-х годах и постоянном движении вперед.

Расскажи немного о себе. 

— Росла в Омске, успела пожить в Тюмени, в Сочи, люблю все эти города, они мне по-своему дороги, но Омск — моё сердце, мой дом. Училась я в транспортном университете на ИМЭКе, отделение в транспортном университета, которое объединяет в себе экономические специальности, журналистику, информационные отделения, коммерцию, гуманитарные науки.

На кого училась?

— На мирового экономиста. Но это вообще не моё, да, я люблю всё точное, цифры, люблю, когда есть определённость, но больше, конечно, моё — творческое. Если про себя ещё что-то важное говорить, я человек максимально открытый, и говорят добрый, насколько это возможно. Я основательница бренда Art Garrage. Пока ART GARRAGE - это бренд одежды, но станет большим, надеюсь.

Давай подробнее про Art Garrage. Я помню ещё времена, когда ты привозила всякие вещички и продавала их здесь, у тебя ещё не было своего производства.

— Изначально  Art Garrage был местом, которое должно было рассказать о классных мастерах, которые есть в России, потому что я очень сильно это ценю, я вижу труд людей, мне это нравилось и нравится сейчас, я хотела об этом рассказывать всем. Но потом, позанимавшись этим, я поняла, что и мне хочется создавать. Так родился новый Art garrage. Но тем не менее, моя любовь к другим мастерам и другим брендам присутствует всегда, я максимально ценю и уважаю этих людей и чувствую, что когда-то продолжу рассказывать и показывать творчество мастеров России через Art Garrage. А сейчас - это самостоятельный бренд одежды, который появился спонтанно, но очень органично вписался в мою жизнь.

Расскажи про концепцию бренда.

— Это не фаст-фешн, массмаркеты предлагают быстрые какие-то коллекции, короткие тренды, мы делаем более базовые, носибельные вещи, качественные. 

Такие вещи, в которых ходит каждая из нас. 

По поводу соотношения цена-качество. Art Garrage немного выше массмаркета по ценовой категории. Часть омичей ещё не привыкла тратить деньги на базовую одежду, но при этом твоя продукция отличного качества. Почему ты пошла по этому трудному пути, когда тебе постоянно нужно что-то кому-то доказывать?

— Это, наверное, из моего характера вытекает, я создала бренд Art Garrage, на первых этапах, для себя и своих друзей, а я не привыкла делать плохо.  Потом захотела, чтобы у всех была возможность купить вещи, которые останутся жить в гардеробе, которые будут приносить удовольствие.

У всех из нас была любимая толстовка/футболка затасканная до дыр, потому что удобная, как вторая кожа, вот Art Garrage - про такие вещи. 

Мне многие говорили, что это не коммерческая история, что это не востребовано, люди не готовы платить за качество, но мне было важно создать хороший продукт, а оценят его или нет — покажет время.

Расскажи немного о материалах.

— Я их заказываю не в Омске, я не нашла в нашем городе качества, которое бы меня устроило. Я пробовала разные варианты, стирала разные вещи, я сама ношу Art Garrage и знаю, что они хорошие, то есть они выдерживают стирки, не выцветают. Конечно, всё зависит от ухода/стирок, но на материалах в коллекции я не экономлю.

Они очень приятные наощупь, о них хочется щекой потереться. Это у тебя хлопок, какие-то особые волокна?

— Да, сейчас в коллекции представлен турецкий трикотаж с ворсистым напылением/ велюр эффектом, он очень приятен тактильно, в нем высокое содержание хлопка 96% и палитра цветов очень классная. Я не использую в своих коллекциях холодный белый оттенок, не люблю, выбираю более тёплые оттенки. Есть, конечно, какие-то холодные, но это более сложные цвета. Качество, тактильность — одни из первых принципов, по которым я выбираю ткань в коллекцию. В Омске такую ткань я не нашла, у нас поставки идут из Екатеринбурга. В связи с этим всё немного сложнее, я не могу работать под заказ, но считаю, что результат оправдывает средства.

Как ты видишь свою клиентку? Какая она?

— Она любящая. Любящая то, что её окружает и, конечно, себя. Это может быть мама, журналистка, офисный работник. Мы создаём носибельные вещи, у нас нет подиумных моделей, всё очень жизненное, то, что каждая из нас 100% носит ежедневно. 

У тебя на страничке ты  часто говоришь о том, как важно оставаться самой собой, как твоя одежда в этом помогает?

— Я всё-таки сторонница того, что одежда нас отражает и украшает, но главными в ней остаёмся мы. Одежда создана, чтобы выразить своё настроение, свой стиль. Даже если ты вышла в спортивном костюме, не накрашенная, ты будешь выглядеть хорошо, если ты будешь самой собой, если будешь чувствовать себя комфортно. Вот поэтому важно любить себя - настоящую, каждая из нас красива без шаблонов. Как только женщина это принимает и осознаёт - она восхищает всех окружающих.

Не секрет, что сейчас непростые времена для многих людей. Как ты считаешь, в такое время нужно думать о том, как ты выглядишь?

— Я ещё давно читала, кто-то из актрис сказал, что женщины даже в войну красили губы красной помадой, потому что красота была нужна всем и всегда. Неважно, какие это времена, это помогает нам отвлечься, потому что морально, в душе каждому из нас тяжело, каждый по-своему переживает, у всех свои боли и мысли, и мы ищем, на что отвлечься, чтобы не закрыться от всего мира в себе и своих мыслях. Пока мы живём сегодняшним днём, и мы должны окружить себя тем, что будет нас радовать и наполнять. Красота и мода — позволяют это сделать.

Мода или стиль — о чём больше твоя марка?

— Стиль, потому что это самовыражение. Мода — это всё-таки немного про другое.

У тебя нет дизайнерского образования?

— Нет.

Ты как-то обучаешься сама? Ты ощущаешь какие-то пробелы, когда создаёшь коллекцию? Ты же придумываешь её сама, с нуля. Получается, на мой взгляд, очень здорово, очень красиво, тонкие нюансы присутствуют у тебя в одежде. Если бы я не знала тебя, я бы подумала, что это выполнено дизайнером.

— На самом деле, я задумываюсь об этом, я чувствую необходимость, но при этом всём насмотренность — моя главная школа. Я подписана на дизайнеров, но это не значит, что я копирую их идеи, есть определённое вдохновение от людей, от того, что ты видишь. Ты можешь увидеть фильм 60-70х годов, где ты подсмотришь какую-то деталь, зацепившись за неё, придумаешь полностью рубашку или ещё что-то и создашь это. И я пока руководствуюсь этим, не знаю, насколько это правильно, то я не создаю капсулу по канонам, я вижу вещь, которую хочу создать, и придумываю потом капсулу вокруг неё. Пока так, но знания определённо нужны, физически сейчас на это нет времени, но обучение будет, потому что каждый должен развиваться и уделять этому время.

Ты бы получила высшее образование?

— Нет, это однозначно не высшее образование, потому что сейчас нас формирует не высшее учебное заведение, а кто-то из личностей, кто-то из инфлюэнсеров. Если бы я нашла этого человека, я бы уже прошла это обучение, но пока в поиске. На самом деле, в самобучении есть свой плюс, потому что есть самобытность и незацикленность на рамках. 

Мы уже заговорили, что ты можешь посмотреть кино или кого-то из дизайнеров и вдохновиться, а что ещё тебя вдохновляет?

— Наверно, это основные источники. Показы, обзоры стритстайл, фильмы и сериалы, особенно я люблю сериалы и фильмы про 30е годы, это не относится к моим коллекциям, коллекции стилистически очень современные, но какие-то детали могут присутствовать.

Ты ведёшь соцсети сама. Этому ты тоже не училась?

— Это по наитию, это тоже насмотренность.

У тебя хороший контент, красивая картинка. Ты, кстати, каждую коллекцию делаешь классную фотосессию, да?

— Это тоже очень затратно по времени и по деньгам, но я стараюсь прийти к тому, что будет постоянство в фотосессиях. Сейчас я нашла фотографа, с которой мне комфортно работать.

Если не секрет, кто это?

— Это Ксюша Мордвинова. Мне очень нравится, как отснята моя последняя коллекция, и наверно, я буду работать с ней. Конечно, со временем будет хотеться попробовать кого-то ещё, потому что это творчество, и у всех нас разное видение.

Тексты у тебя тоже очень сильные, у тебя их немного, ты не перегружаешь свои соцсети, но если они есть, то они прямо хорошие. Ты с детства пишешь так хорошо?

— С детства я всегда писала. Сейчас не читаются длинные тексты, поэтому это редкие случаи, и мне не хватает времени, это какие-то короткие мысли, идеи. В аккаунте Art Garrage это в основном какие-то мысли, касающиеся себя, любви к себе, вдохновения. Я считаю, важно просыпаться утром в хорошем настроении, окружать себя «своими» людьми, хорошей едой и одеждой и об этом я пишу.

Для меня важно донести мысль о любви к себе до всех, и я знаю, что люди это ценят, потому что в круговороте дней мы часто об этом забываем. Но только я говорю о любви не эгоистичной, а уравновешенной, необходимой каждому. Были тяжёлые моменты, связанные с ковидом, когда он только начинался и была всеобщая паника, я писала о том, как себя отвлечь, чем себя наполнить, и были люди, которые писали слова благодарности. Для меня это было суперважно, потому что Art Garrage — это не только про вещи. Я считаю, что важно транслировать в бренде свои ценности, эмоции передаются и мы покупаем сегодня  вещи не только за то, что они определённого фасона и качества. Для меня как для создателя сейчас важно, кто создаёт, что создает, важен человек, который стоит за брендом. 

Если ты несёшь людям доброе, хорошее, то тебе будет это возвращаться и такие клиенты будут тебя окружать, это классная энергия.

Ты совсем не выставляешь напоказ свою личную жизнь, но ты очень откровенно в своих постах и на личной странице пишешь о своих переживаниях, делишься с людьми какими-то глубинными вопросами. Трудно тебе это делать?

— Нет, я считаю, что в этом и есть открытость человека. Если человек делится тем, что сидит у него на подкорке, в подсознании, что он думает о каких-то событиях, что его вдохновляет, чем он живёт, что ему нравится — что формирует его как личность, в этом больше души, чем в доскональном показе своего дня, и вот такими мыслями я готова делиться. Ты знаешь, что общаясь с людьми, я всегда пытаюсь узнать, какие эмоции человек испытал в те или иные периоды, счастливые или несчастливые, для меня это важно, что человек чувствует, а личное должно оставаться личным, точнее я бы сказала семейное для семьи и друзей. 

Ты сама дизайнер, сама бизнесвумен, сама pr-менеджер, трудно ли всё это совмещать? Какая из ипостасей тебе ближе?

— Трудно, для этого должны быть специально обученные люди, которые сильнее тебя, но для маленького бренда это неподъёмно, поэтому ты максимально во всё включён. Ближе всего для меня, конечно, создатель, дизайнер, никогда бы я никому это не передала, и, наверно, всё-таки визуализация моей страницы, потому что я это люблю, посвящаю этому время, для меня важно, как всё выглядит эстетически. Это две ниши, которые абсолютно мои. Маркетолог — да, но в меньшей степени.

Трудно быть локальным маленьким брендом?

— Очень.

Расскажи о сложностях и о том, как ты их преодолеваешь?

— Сложность маленьких брендов, особенно в период большого количества одежды, конечно, в цене. Локальный бренд не может предложить цену ниже массмаркета, потому что просто нет таких объёмов производства. Это физически невозможно — разработать лекало, создать и отшить всё в таком количества, как это делают крупные бренды, с большими объемами и бюджетами на рекламу (большие объемы снижают стоимость материалов и работы). Плюс локальные бренды больше нацелены на качество, на то, чтобы доказать свою уникальность. Нам сложнее заявить о себе, любовь к бренду выстраивается на собственных ощущениях людей, не все хотят разбираться в деталях. 

Я знаю, у тебя было много сложностей, тяжёлых моментов в истории Art Garrage, ты каждый раз говоришь: «Сейчас последний рывок, больше я не буду пытаться», – ты делаешь этот рывок, и даже если потом приходят какие-то проблемы, ты всё равно делаешь следующий, и следующий, и следующий.

— Это возникает у всех людей, все могут перегорать. Я честно говорю о таких периодах, когда опускаются руки, особенно, когда ты делаешь всё сам. Но если в такой момент тебе пишет клиент, ты понимаешь, что ты нужен и всё, щелчок, и есть только желание идти вперёд, создавать и реализовывать все свои идеи, и да, я выбрала непростой путь, но для меня важно пройти его до конца.

Это помогает двигаться дальше?

— Да, люди помогают двигаться дальше, которые ценят твой продукт, то, что ты создаёшь. Локальным брендам тяжело в плане поиска профессионалов, хорошие специалисты стоят очень дорого, и ты берёшь все на себя, создаёшь небольшие капсулы, вкладываешь силы и любовь к своему делу, в этом ценность, и в этом наша сложность, но получая отзывы есть силы идти дальше.

Зато благодаря тому, что вы делаете капсулы, больше вероятности в одежде вашего бренда оказаться одной единственной и уникальной.

— У меня вообще такое правило пока что, что я не создавала больше 10 вещей определённой модели, для меня важно, чтобы люди были самобытны. Хочется, чтобы покупая в Art Garrage, ты мог миксовать всё по-своему. Я не люблю такие коммерческие истории, когда полгорода ходит в одном и том же, потому что создаётся какая-то модель, она недорогая, доступная, и начинается эта массовость, это не про меня, я люблю, чтобы люди выбирали и были уникальны по-своему.

Я влюблена в твою последнюю капсульную коллекцию. Во-первых, зелёные и бежевые цвета просто нереальные, про качество я уже говорила, мне безумно нравятся брюки с необычным боковым швом и платье. Это платье чистая эротика, но при этом всё прилично. Мне интересно, как и многим, что будет следующее?

— Будут джинсовые вещи. Это новое. Сегодня я забрала первые модели с производства (уже представлено в «Точке»  в Камергерском переулке — прим. ред.). Появятся новые трикотажные костюмы, они похожи на то, что уже было, но из другой ткани, поэтому выглядят совершенно иначе. Это уже осенняя история, она выходит в ближайшее время. В дальнейшем будет увеличиваться количество изделий из костюмной ткани. Я пришла к этому решению, это мой стиль, я немножко ушла в футер, в трикотаж в прошлый коллекциях, потому что мой образ жизни диктовал такие правила. Сейчас я буду возвращаться в более кэжуал-варианты, костюмные юбки, появятся жакеты, брюки. Такое будущее будет. Оно будет новым даже для локальных брендов, потому что у нас этого немного. 

Да, сейчас много трикотажа и футера, а костюмных и джинсовых вариантов очень мало.

— Это дорого, это сложнее по созданию, но мне хочется это дать, важно создать уникальные, но носибельные вещи. У меня много клиентов, которые работают в офисах, для них важно соединить комфорт, дресс-код и стиль, постараюсь это реализовать в следующих коллекциях.

А кто нравится из омских дизайнеров?

— Мне нравится MEZHO, Маша — создатель очень красивых платьев, очень интересных по фасонам, очень хороших по качеству. Мне очень нравится их эстетика, я наслаждаюсь. Честно, я не покупала ещё, но то, что она создаёт, мне очень нравится. 

Если говорить про омских дизайнеров, то скажу про украшения, мне очень близка Лина Петрова, мне нравится то, что она создаёт, нравятся её идеи. Есть ребята из других городов, которые мне нравятся, но если говорить про Омск, то это, безусловно, link in.

Очень нравится «Просто шапка», нравится Лена Харламова как личность. «Просто шапка» для Омска вообще суперомский бренд, которые известен всем. 

Там ты покупаешь?

—Да, у меня много моделей, мы носим всей семьёй, я дарю друзьям. Это бренд, который входит в моей гардероб.

Ты говорила, что Омск — твоя душа, твоя любовь. Ты уезжала отсюда, вернулась в город, живёшь здесь сейчас и в обозримом будущем планируешь?

— Скажем так, я никогда не знаю, что меня ждёт завтра. Я очень сильно люблю Омск, я буду его любить и буду его посещать, потому что здесь есть дорогие сердцу люди, но я не сторонник того, чтобы держаться за место. Может остаться мой бренд в Омске. У меня есть мечта, я хочу воплотить её в жизнь, не знаю, когда это случится, через год или через 10 лет, но это обязательно случится. Я буду жить на 2 города: Омск и ещё одно место, которое я пока не буду называть. Тем не менее, в Омске очень классные люди, дизайнеры, создатели, много творческих людей, за которыми ты тянешься и хочется быть лучше, расти, это классно — есть конкуренция. Есть города, в которых этого нет. Хочется, чтобы рядом были люди, которые тебя вдохновляют, ты стремишься быть на уровне с ними. Мне кажется, что люди Омска составляют бОльшую ценность, чем всё остальное. Многие знают про характер омичей в Москве, в Санкт-Петербурге, которые добиваются очень хороших результатов именно в творческом плане. Мы знаем Игоря Гавара, он ведь омич, Инна Шихова в Москве. Это люди, которые начинали творческую жизнь здесь и задали определённый тон, и сейчас тут новые, более молодые, с креативными идеями. За это Омск очень ценю, за людей.

Какими качествами должен обладать творческий человек?

— Идейность, вдохновлённость и умение вдохновлять. Человек должен быть искренним, потому что неискреннее сразу же раскусывается, и у людей не возникает чувства вспышки. Творческий человек должен быть немножко сумасшедшим в своих идеях, уметь мыслить вне рамок, быть свободным в мечтах и своих мыслях, уметь реализовывать свои идеи, это важно.

Какими качествами должен обладать любой человек?

— Человек должен быть добрым к другим людям. Я не люблю слово «должен», но здесь я его употреблю. Человек должен быть человечным. Это важно. Всё остальное — издержки характера, это может варьироваться, но человек должен быть человечным и порядочным, это основное.

Что главное в творчестве?

— Не перегорать.

Что главное в жизни?

— Семья, любовь. Для меня всегда это на первом месте, я всегда отвечу на этот вопрос только так. 

 

Автор: Анна Воробьёва

 

Читайте также

Я изготавливая украшения, которые сама хочу носить. Дизайнер Лина Петрова о link in и «Точке» в Камергерском

«Теплица» омских брендов: в Меге открылось пространство с одеждой и аксессуарами локальных производителей

Омичка о городе. Елена Харламова о том, как превратить «Электроточприбор» в современный кластер

Universum: «Омская школа дизайна точно не учит следовать каким-то тенденциям, она учит системе проектирования, системе мышления»

Подборка интервью с преподавателями и выпускниками Института дизайна , экономики и сервиса ОмГТУ

Поделиться:
Поддержи проект

Через интернет

Банковской картой или другими способами онлайн

Через банк

Распечатать квитанцию и оплатить в любом банке

  1. Сумма
  2. Контакты
  3. Оплата
Сумма
Тип пожертвования

Ежемесячное пожертвование списывается с банковской карты.
В любой момент вы можете его отключить в личном кабинете на сайте.

Сумма пожертвования
Способ оплаты

Почему нужно поддерживать «Трамплин»
Все платежи осуществляются через Альфа-банк

Скачайте и распечатайте квитанцию, заполнте необходимые поля и оплатите ее в любом банке

Пожертвование осуществляется на условиях публичной оферты

распечатать квитанцию
Появилась идея для новости? Поделись ею!

Нажимая кнопку "Отправить", Вы соглашаетесь с Политикой конфиденциальности сайта.