5 книг для тех, кто не может жить без музыки

Дата публикации: 9.09.2022

Когда я писала заметку про аукцион, на который были выставлены артефакты, связанные с подпольной музыкой Советского Союза, мне пришла идея новой подборки. Очень часто мы не знаем многого, что скрывается за музыкой, а ведь это не просто искусство, а искусство, которое меняет отдельных людей и весь социум сразу.

Подпольная сцена СССР была очень развита, это был бунт и протест, на Западе в то время тоже происходили кардинальные изменения. Этот контекст, в котором музыка создаётся, невозможно игнорировать, а мы часто забываем, что он существует. Именно для тех, кто хочет заглянуть в историю музыкальной сцены, и создана эта подборка.

Владимир Козлов, Иван Смех «Следы на снегу: краткая история советского панка»

История сибирской панк-рок сцены необъятна — именно здесь советская адаптация музыкального жанра расцвела. Связано это было, конечно, с политическими причинами и причинами вечных поисков ценностей — Союз на грани развала, церковь все ещё в андерграунде, а новых смыслов не дают.

Так панк-рок и стал главным жанром протеста не только в нашей стране, но и по всему миру в те годы. Но если на Западе он был посвящён больше социальному неравенству, сексуальной революции и личным границам, то в СССР — проблемам политического выживания личности.

До сих пор панк-рок сцена в Сибири одна из самых развитых, как, например, электронная — на Урале. Смех и Козлов постарались кратко охватить всю историю зарождения и расцвета сибирского панка, начиная с первых подпольных концертах, заканчивая смертью Янки Дягилевой. В первую очередь, книга расскажет о группах «Гражданская оборона» (Омск) и «Инструкция по выживанию» (Тюмень), но и затронет других важных деятелей сцены того времени.

Как Летов попал в психушку, как записывались первые песни, почему к коммунистически настроенному на первых порах Егору применялись репрессии, что как музыка того времени граничила с эзотерикой — всё это можно найти в книге.

Подписные издания | Лабиринт

Джиллиан Маккейн, Легс Макнил «Прошу, убей меня!»

Ещё немного панка не хотите? Именно по типу устройства книги «Прошу, убей меня!» Козлов и Смех написали свою. Здесь уже история зарождения всего панка вообще по воспоминаниям очевидцев и действующих лиц того времени.

Вся книга состоит из фрагментов интервью с музыкантами, их друзьями и родственниками. БОльшая часть, конечно, посвящена американской сцене, начиная с The Velvet Underground, заканчивая Игги Попом. Нецензурная брань, наркотики, бунт, противостояние консервативным нормам и полиции — все это приметы того времени, конечно, в основном не правильные, но актуальные для 60-70-х годов.

«Прошу, убей меня!» документально точна и удивительным образом показывает, как панк навсегда изменил общество, помог сексуальной революции, демократизации и защите прав и свобод каждого. Ну и, конечно, просто интересно рассказывает о контркультурной тусовке, для которой законы были не писаны.

Litres | Ozon | Bookmate

Александр Кушнир «100 магнитоальбомов советского рока»

Как я рассказывала в заметке, которая меня и вдохновила на эту подборку, Александр Кушнир очень долго собирал материалы для этой книги. Брал интервью, ездил на студии, ходил на концерты и общался с музыкантами. Все ради этой книги, в которую вошли целые 100 магнитоальбомов советского пока времён подпольной сцены.

Магнитоальбомы выпускали те, у кого не было возможности пробиться в легальное издание и выпустить пластинку. Тогда песни записывали на катушки с магнитофонными лентами — это было намного дешевле, хоть запись и получалась хуже. Наравне с любительски напечатанными на машинке самиздат-журналами того времени, магнитоальбомы вошли в историю как важная часть неподцензурной культуры СССР.

Александр Кушнир рассказывает о том, как нелегальные альбомы и музыканты смогли все равно совершить музыкальную революции, как концерты вечно срывались, а исполнителям приходилось скрываться. Гребенщиков, Летов, Науменко, братья Самойловы и многие другие музыканты поучаствовали в создании книги и стали ее героями.

Кушнир старается рассказать не только про музыку и значимость этой музыки на то время (1977–1991), но и показать, в каких условиях эта музыка создавалась — и это становится чуть ли не интереснее, чем сами песни.

Читай-город | Ozon

Александр Горбачёв «Не надо стесняться. История постсоветской поп-музыки в 169 песнях»

Не любите рок, да и подпольная сцена вам не очень интересна? «Институт музыкальных инициатив» создал книгу для вас — огромный кирпич, посвящённый истории постсоветской поп-музыки, ее развитию и значению в культуре через призму самых знаковых песен.

Знали ли вы, что до группы «Гости из будущего» ее создатель Юрий Усачёв играл в абсолютно психоделическом андерграунд-проекте «Чугунный скороход»? А что Иван Дорн не планировал писать тексты к своим песням, а знаменитое «жарю ультрамальвин» в песне «Стыцамен» — абсолютно намеренная тарабарщина?

Эти и множество других историй от первого лица (для этой книги дали интервью главные деятели поп-сцены с 1991 по 2020 год) вы найдёте в книге Александра Горбачева. А в его знании темы можно не сомневаться — именно благодаря ему в начала 2010-э журнал «Афиша» стал культовым обозревателем музыки, а сам Горбачёв получил множество премий. Хоть «Афиша» давно уже не та, а Горбачёв из неё ушёл, он все равно остаётся одним из главных музыкальных журналистов нашего времени.

Читай-город | Ozon | Bookmate

Дэвид Кинан «Эзотерическое подполье Британии. Как Coil, Current 93, Nurse With Wound и другие гениальные сумасброды перепридумали музыку»

А что там у британцев? А у них все хорошо! Подпольная сцена Британии в 80-х годах была настолько крупной и развитой, что любой сибирский панк только бы позавидовал. Правда, чтился там не панк-рок, который к тому времени в Соединённом Королевстве эволюционировал в постпанк, а новая альтернатива — индастриал, нойз, сюрреализм и все, что сложно причислить хоть к какому-то жанру вообще.

Музыканты культовых коллективов искали вдохновение в эзотерике и мистике, проводили ритуалы, были одновременно композиторами, художниками и актёрами. Концерты были больше похожи на шабаш посвящённых, но именно благодаря этой эксцентричности культура после подпольной британской сцены больше не была прежней.

«Эзотерическое подполье Британии» — культовая книга уже даже в России, раньше распространялся ее любительский перевод. Британцы смогли навсегда разрушить жанровую границу и сказать, что в эпоху постмодернизма это не имеет значения. Неважно, кто ты, серьезный музыкант или просто клоун, композитор или самоучка — главное то, что тебе это нравится. А значит, зацепит и остальных.

Эксперименты, шаманские практики и рок-н-ролл — вот и вся британская сцена. И это до сих пор звучит свежо и круто. И отдельное спасибо автору, Дэвиду Кинану, который смог собрать столько разных групп, поговорить с ними и честно рассказать, что было на самом деле.

Читай-город | Ozon | Bookmate

Автор: Дарья Матысяк

Поделиться:
Появилась идея для новости? Поделись ею!

Нажимая кнопку "Отправить", Вы соглашаетесь с Политикой конфиденциальности сайта.