Между двумя НЕ папоротниками: цифровая одежда и будущее модной индустрии, аватары, метавселенные и Президентская программа

Мы продолжаем рубрику «Между двумя НЕ папоротниками», гостями которой становятся омские учёные и предприниматели. В прошлый раз мы поговорили с ректором СИБИТ Максимом Родионовым о социальной ответственности бизнеса, в этот раз нашей гостьей стала Лариса Ларькина — кандидат технических наук, конструктор-модельер и 3D-дизайнер одежды. Мы встретились с Ларисой Викторовной в городской Точке Кипения на улице Жукова. Полное видео беседы доступно по ссылке.

Обязательно почитайте наши подборки об омской школе дизайна или об учёных-гуманитариях, а также технарях и естественниках, которые мы сделали специально для вас. Ещё больше интересных материалов ищите в нашем телеграм-канале.

Время прочтения ≈ 10 минут

 

Лариса Ларькина

 

Могли бы вы немного рассказать о себе как об эксперте?

— Если бы вы меня спросили в контексте «опишите себя», то я бы сказала: «Я Лариса Ларькина, трибьют-дизайнер». Если говорить о бэкграунде, который у меня есть, то я модельер-конструктор, уже 30 лет работаю в фэшн-индустрии, есть опыт преподавания и практика. Но за два года до своей пенсии я решила изменить жизнь. Увлеклась новыми направлениями: диджитал-одеждой, цифровой модой и аватарами. В какой-то момент я перестала говорить, что я кандидат технических наук, преподаватель и стала просто человеком, жаждущим познать новые технологии.

«Сейчас я пытаюсь это популяризировать, об этом рассказывать, и большое спасибо Президентской омской программе, которая меня поддержала. Встречала разную реакцию на свою деятельность — от непонимания до откровенной агрессии»

Вам было страшно, когда решили уйти с хорошей должности в вузе? Был ли страх неизвестности? 

— Скажу за свое поколение — нас называют «поколение сэндвича», потому что мы оказались между двух поколений родителей и детей. Мы деятельные, и я по жизни очень деятельная. 

«Когда я получала образование, у нас разрушился Советский Союз, ушли все ценности и ориентиры, нужно было просто действовать»

Я всегда боялась за свою отрасль и всегда придумывала какие-то смыслы. Какое-то время, лет так двадцать, я была связана с промышленной индустрией. Это был Российский заочный институт текстильной и легкой промышленности. Я получила классическое образование, но всё время смотрела в сторону реального производства.

Последнее место работы дало мне возможность соприкоснуться с инновациями. Тогда как раз появилось Агентство стратегических инициатив, запускались городские и университетские Точки кипения,. После занятий я должна была переваривать информацию и доносить её коллегам. На меня странно смотрели. Тогда у меня появилась идея инноваций, и я поняла, что бесполезна в этом качестве «на службе», но буду полезна сама себе. 

«Конечно, было страшно, у меня не было социальной поддержки. Я ещё попала в период повышения пенсионного возраста. Посчитала это плюсом, так как поняла, что у меня есть шанс сделать что-то ещё»

В 2011 году я закончила обучение по Президентской программе. Изначально я пришла на обучение как индивидуальный предприниматель, была идея создания конструкторского бюро, которое вело бы проектные и художественно-проектные разработки для небольших брендов. Естественно, всё должно было быть автоматизировано, но тогда рынок был к этому не готов. На предприятиях работали иные специалисты, тогда как сейчас наступило время аутсорсинга и дистанционной работы дизайнеров, конструкторов и технологов. 

«В итоге я организовала свое конструкторское бюро и потом поняла, что рынок не готов. Мне поступило предложение по работе от СИБАДИ, и я решила, что попробую. Позже я познакомилась с Агентством стратегических инициатив, мне оказался близок их тип мышления. Тогда я поняла, что это моё»

Какой у Вас был алгоритм действий, когда вернулись в 2019 году в бизнес? И как Вы искали единомышленников?

— Я интересовалась темой и обучалась на курсах в интернете. Курс длился 2 месяца, и в какой-то момент я доверилась его автору. Сейчас мы коллеги, дружим, имеем совместные проекты по продвижению классического конструирования. Мне было сложно, учёба давалась не сразу, но нужно сказать, что мы смогли выйти на хороший уровень и научиться использовать технологии, требующие другого интеллектуального уровня от специалистов. 

Я окончила школу «3d couture»  Марии Шевченко. Мария — москвичка, около пяти лет увлекалась цифровой модой, у неё появилась первая подобная школа в России. Мы до сих пор относимся к Марии как к мастеру за способности организовывать и умение обучать людей. Своих будущих коллег я встретила именно в этой школе, и мы решили попробовать сделать свой проект. 

«Сейчас на троих мы работаем в 10-ти серьёзных программах. У нас был автор идеи – активная коллега Анна Грин. На протяжении 15 лет она успешно развивала собственный бренд одежды в Москве, но была вынуждена закрыть его в 2019 году. После этого она предложила работать вместе с ней в команде»

Расскажите подробнее про своих заказчиков

— Когда Instagram (Запрещённая в РФ сеть, признана экстремистской организацией. — Прим. редакции) набирал силу, там приветствовался красивый визуал и первым направлением была визуализация без физической поддержки. 

«Есть одежда, которую можно создать в цифровом формате. Впоследствии делаются снимки с разных ракурсов, а вы присылаете свою фотографию в обтягивающей одежде, и мы накладываем изображение. Кажется, что вы поменяли свой гардероб, будучи где-то, например, на отдыхе»

Потом появились 2 крупных маркетплейса цифровых изображений, к услугам которых могут обратиться продвинутые блогеры и пользователи. Также туда могли присылать свои работы дизайнеры, но мы сразу решили, что не будем этим заниматься. Когда-то ведь людям перестанет быть интересно одевать фотографии, а мы подумали, что пусть люди надевают свою цифровую копию. Так мы перешли к созданию аватаров. 

Мы стали предлагать услуги молодым брендам. Самый первый наш показ был с девушкой-дизайнером. Она прошла обучение во Франции и вернулась с идеей. Мы взялись за создание коллекции для цифрового предпоказа на неделе моды в Москве. Её идея была в том, что она потом отошьет эти изделия. 

Особенность технологии создания была в том, что ты не можешь заранее научиться этому. Ты учишься в ходе работы. 

«Мы поняли, что наши аватары должны быть самые лучшие, самые красивые, потому что в той программе, где создается одежда, аватары получаются некрасивые. Разработчики эту задачу перед нами не ставили. Они предполагали, что это станет частью производственного цикла. Нам нужно было эстетическое восприятие того, что мы делаем»

На создание аватара уходит месяц работы. Также есть психологический момент в том, что люди не узнают себя в аватарах. К этому нужно быть готовым. 

К тому же многие амбициозные дизайнеры хотят быть лицом своего бренда. Все хотели бы себя видеть, однако у женщин и у мужчин разное восприятие виртуальной реальности. 

Это уже движение в сторону метавселенных, и уже есть ряд платформ, например, «Decentraland», которая позволяет покупать землю в пикселях. Эта платформа существует с 2015 года. Её создатели провели исследование, согласно которому девушки чаще всего хотят видеть лучшую версию себя, но не оторванную от реальности, а мужчины своих персонажей, иногда даже не людей. 

«Стоит сказать, что у нас была такая история, что мы могли создать цифрового нефтяника Газпрома. Вели переговоры, даже был брендбук. Мы очень плотно работали с этой компанией, им все нравилось, но кажется, ситуация просто не созрела»

Были ли у вас мысли о том, чтобы обратиться к соцсетям? И как относитесь к попыткам Facebook (Запрещённая в РФ сеть, признана экстремистской организацией. — Прим. редакции) создать свою метавселенную?

— Тема цифровых инфлюенсеров не совсем с нами зародилась. У нас есть компания Aliexpress, которая представила три модели на первой неделе моды. Есть мировые имена, которые существовали несколько лет до того, как в России начали об этом говорить. 

Мы всем всегда говорим, что цифровой двойник — это очеловечивание искусственного интеллекта. Когда я в первый раз выступала, то я говорила не об одежде, а о том, что нужно позаботиться о представителе вашего бренда в виртуальном пространстве. Он может выражать ваши интересы, и при этом в нём отсутствует человеческий фактор. К тому же молодёжь сейчас играет — у меня 16 лет сыну, который играет в игры, там свои аватары, которые имеют разные сущности. 

Игровая индустрия существует, и пандемия хорошо нам показала, что люди закрыты. Им нужно как-то начинать общаться по-другому. Это ведь хорошая возможность соприкоснуться с другими культурами, людьми.

«Взрослые люди, даже не играя, тоже могут найти себе применение — концерты, развлечения, обучение»

Хотелось бы узнать про Нью-Йоркскую неделю моды. Как вы туда попали, какая была реакция коллег?

— Мы решили показать свою коллекцию, лицом которой является Ксения Безуглова. Она очень активная, и мы ей предложили сотрудничество. Создали один из самых красивых её аватаров и стали продумывать коллекцию. Она получилась футуристичная, необычная. Также у нас есть аватары других рас — негритянка, японка и так далее. По идее, аватар Ксении должен был ходить красивой походкой, и в последний момент она говорит: «Мой аватар должен сесть в инвалидную коляску» (как и сама Безуглова. — Прим.ред). Мы уже понимали, что покажем эту коллекцию на Московской неделе моды, и что технически не успеем сделать это. Посоветовались и предложили подарить аватару крылья. Мы готовили работу и уже подошёл час пик, когда нужно размещаться, и тут организаторы продлевают приём заявок на 3 месяца. Вероятно, они планировали сделать это диджитал для всех визуализаторов России и мира, и мы поняли, что мы настолько израсходовали свои силы, что не можем ждать три месяца. И тут всплыла неделя моды в Нью-Йорке. Она называлась «диджитал», но заключалась в том, что бренды сделали просто красивый фильм, а мы постучались туда со своей темой. 

«Наша коллекция была принята на ура. Там был, конечно, небольшой взнос, но мы пошли на это»

Так же мы попали туда и со второй коллекцией. На тот момент мы выполняли проект для дизайнера из Черногории Ольги Сказкиной. Мы познакомились в 2019 году и смогли выполнить просто фантастическую идею — это был манифест о том, что индустрия моды загрязняет планету, три из четырех отшитых вещей оказывается на свалке и так далее. Мы вот так совпали вместе, ведь цифровая мода — это ещё и про экологию. Мы все делали на одном дыхании. Сделали две коллекции, и Ольга от нас узнала, что можно в этом поучаствовать. Тут она заявляется как бы от бренда, а мы как от диджитал студии. 

«Мы сделали все красиво, и коллекция Сказкиной появилась в качестве заставки на неделе моды. Радости не было предела, и мы думали, что проснемся знаменитыми. К тому же в течение полугода всё это транслируют на внутреннем американском телевидении»

Планируете участие в каких-то других международных проектах? Или, быть может, в России?

— У нас такая стратегия, что никто о нас не расскажет лучше нас самих. Также в какой-то период нам понадобилось изучение очень серьезных программ, где-то от 3 до 6 месяцев. Мы приостановили работу над коллекциями, так как поняли, что отошли от реального сектора, от направления, где нужно работать с людьми реально. Там тоже нужно проводить большую работу, со многими брендами я встречалась лично и поняла, что их нельзя как-то за это винить. У них сейчас все хорошо — есть клиенты, есть Wildberries, есть продажи. Зачем ещё лучше? У компаний есть лояльные клиенты, тяжело начинать объяснять, что мы можем сделать им цифровую коллекцию, скорее всего, в ответ услышишь, что у них и так есть съемки. Все воспринимали наше предложение как имиджевый ход и не понимали, зачем в это нужно вкладываться. Однако я так скажу — это не дёшево. Мы так оцениваем себя. 

«В Новый год мне посчастливилось работать с итальянской студией через моего учителя. Нужно было сделать для неё именно 3D одежду. Ценообразование же как-то формируется, это нужно сделать, и я поняла, что стоимость, которую мы здесь называем и напряженно слышим в ответ «принято» или «нет», там просто сказали: «О’кей». Я так удивилась» 

Проблема в том, что рынок не сформирован? 

— Да, а ещё есть желание сразу получить прибыль от этого, и мы в один момент стали смело говорить, что это не «купил-сшил-продал», а про ваш имидж, лидерство в этой струе, желание быть тем, кто говорит, куда двигаться. Да, пока это только реклама, затраты. Одна из первых, это дизайнер Ахмадуллина, которая стала использовать диджитал. С другой стороны, мы столкнулись с тем, что стали тесниться с другой серьезной сферой — ART, JART артисты, 3D эффекты, 3D композиции. Они воспринимали это так: «Боже, куда вы идёте, вы ничего не понимаете». Одежда для них — не одежда, а скины, там есть свои особенности. И тут какие-то студии поняли — есть же ещё fashion-рынок, давайте с ним поработаем. Мы все-таки с более традиционного направления зашли, держа в голове создание дизайна. То, что цифровой мир сегодня предлагает для формирования дизайнера создать неимоверно красивые вещи, которые физически не будут существовать. 

«Меня вот тоже удивляет — в цифровом формате можно создать то, что в реальности сделать сложнее. Позволяют так сделать эффекты»

О цифровой моде говорить ещё рано, потому что сформировалась классическая мода со своим эстетическим кодом, требованиями, многолетними традициями, принятием авторитетов. Тут появляется цифровая мода, у которой нет классического дизайна, а есть молодые люди, которые от азарта начинают совершать какие-то вещи, которые им кажутся красивыми.

Это похоже на историю NFT, когда цифровые продукты могут привлекать и становиться ценностью, предметом коллекционирования и обладания. 

«На создание коллекции нужно, условно, полгода. Нужно сначала родить эту идею, изобразить в эскизах, сделать макеты, потом отказаться от них, найти материалы, манекенщиц, место для съемки, всё это сфотографировать. А мы всё это делаем сами. Цифровая коллекция - это с нуля и до цифрового показа»

Насколько это сейчас для вас прибыльная, рентабельная история? Много ли приходится реинвестировать?

— К счастью, я не экономист. Я бы, наверное, уже себя съела. Инвестиции в себя, конечно, происходят. Мы как-то шутили, что мы как таксисты — какая машина, так и поедешь красиво. Если у тебя хорошая машина, то ты можешь взяться за сложный заказ. 

Я благодарна своей семье, друзьям. Наверное, если считать, сколько вложено и сколько получено, то пока отрицательно. Мы все ещё много учимся, и это всё платные курсы. 

«А еще я поняла важный момент — мы часто хотим сначала все отшлифовать, а потом уже продать. А оказывается, это не совсем так. Если что-то есть — нужно продавать, иначе можно всю жизнь шлифовать»

А были ли у вас мысли предложить свои услуги кому-то из омских компаний?

— Нет, с омскими брендами опыта не состоялось, хотя мы с некоторыми знакомы. Есть приятные отношения, знакомства с дизайнерами омской школы, FORMABLACK, например. У меня были контакты с Александром Богдановым, это наша омская марка, которую развивает успешный предприниматель

«У Богданова такая миссия — красиво одевать женщин. У него свой стиль, Александр очень хорошо сформировался — пережить столько, в 90-е стать лидером рынка, признанным специалистом»

Все это должно устояться какое-то вовремя, сейчас идёт процесс накопления знаний. 

В чём еще особенность нашей организации — мы сами пытаемся искать наших партнёров. Я при любой возможности пытаюсь как-то с кем-то познакомиться, выставиться. 

Вопрос оплаты, рекламы — есть на это определенный бюджет. Также мы договорились, что если есть вопрос в обучении, повышении квалификации, то каждая из нас находит на это деньги. Если нужно поменять компьютер — это наша общая задача. 

Когда-то был момент, когда я понимала, что мне нужно уйти из команды. Стала понимать, что я не успеваю за требованиями, чего-то не понимаю, хотелось все время отойти. Я прямо говорила об этом девочкам, что будем постепенно замещаться, искать нового конструктора. Они очень бережно ко мне относятся. 

Среди визуализаторов как-то было мнение такое — а зачем нужен конструктор?

И я хочу сказать спасибо своей команде, что они сказали мне: «Нет, без конструктора мы работать не будем». 

Немного тогда о ценности — если это не требует физического воплощения, то в чём она?

— Во-первых, видно, что это одежда, это заметно глазу. Во-вторых, они же начинают двигаться и на них видны дефекты. Лучше как бы не обманывать. Всё равно когда-то придут реальные бренды, специалисты. 

«Хочу сказать, что какое-то время не хотела работать с физической одеждой. Сейчас я не хочу её шить»

Мы понимаем, что сейчас российские бренды будут к нам обращаться, но им нужно продолжение. Им не нужен чисто цифровой маркетинг, а нужны эти же лекала уже в материале. И мы вот должны каким-то образом осуществить этот процесс. Грубо говоря, дизайнер приносит мои лекала на производство, и он их отшивает, только вот у нас разные техники.

Вы достаточно гибкие, так как непонятно, куда повернёт рынок, верно?

— Да. Вот мы решили одевать наших аватаров в очень красивые наряды. Не кутюрного плана, а прям шикарные. Сегодня одежда уже не статус. Где-то, конечно, придется показать себя в красивом, авторском, дизайнерском.

Мы продвигались конечно, продвинулись в проект «ПЭК». Брали конкретно какой-то бренд или модель, делали в цифре, выставляли в инстаграм и подписывались как «ПЭК». Все в надежде, что бренд заметит и скажет удалить публикацию. 

Как вам кажется, IT является точкой роста, куда стоит идти с соответствующими знаниями?

— Чтобы быть специалистом — нужно задумываться уже сейчас и о вступительных предметах, понимать, что это за сфера. Также всегда потребуется самообучение.

Впоследствии, многие технологии будут вытеснять другие, более простые (о том, что ещё будет происходить в будущем с профессиями и образованием, можно прочитать в нашем большом спецвыпуске. — Прим. редакции). 

«Негативно отношусь к словам о том, что освобождающиеся люди будут творчески востребованы. Для этого нужно уже сейчас развивать их творческое, гибкое мышление»

Просто у меня еще есть своя история жизни — когда мне нужно было смириться с выходом на пенсию, я пошла учиться на психологию в магистратуру. Не хочу сказать, что я стала психологом, это была база психологии управления. Сейчас я могу видеть картину уже по-другому.

Вы несколько раз упоминали Президентскую программу — могли бы вы коротко рассказать о ней?

— Это образование, к которому есть доверие. Ты понимаешь, что будешь учиться на базе ведущих вузов, с лучшими специалистами, тебя заметят в потоке. Это один из удачных государственных проектов, который финансируется как федеральным, так и региональным бюджетами. Люди, которые направляются туда, потом рассматриваются как резерв управленческих кадров. К тому же предприятие вносит плату за своего кандидата. 

Я платила за себя сама, но спасибо, что меня вообще взяли. Я не пожалела. Есть масса конкурсов на базе Президентской программы. Это просто такой момент, когда просто необходимо о себе заявить. Столько разных людей, возможностей. Если без пафоса, то там очень серьезная подготовка. 

«Президентская программа — это отстаивание своих идей, своего бизнеса, предприятия. Это та площадка, где ты не отсидишься»

 

Автор фото  Роман Булов

Автор материала  Алексей Ремыга